Anam de Izubuchi Yutaka

Titre : Anam
Artiste : Izubuchi Yutaka (出渕 裕)
Editeur : Kadokawa Shoten
ISBN : 4-04-853065-8
Année : 1999
Pages : 144
Format : A4
Prix : 7600 ¥



Célèbre mecha-designer (Gundam, Patlabor, Gasaraki, …) et créateur de RahXephon, Izubuchi Yutaka est aussi le premier à avoir posé un visage sur les personnages de Lodoss to Senki.

C’est durant la fin des années 80 que les mondes de Lodoss et de Crystania voient le jour dans le RPG papier japonais Sword World [1] créé par Mizuno Ryo pour GROUP SNE. Suite à son succès, il décide d’adapter l’univers sous forme de romans. La première série sera illustrée par Izubuchi Yutaka. Mizuno Ryo reprendra par la suite la plume pour trois autres séries de romans et quelques mangas. Des adaptations animées seront réalisées : 13 OAV en 1990-1991, une série télé de 27 épisodes en 1998, un film et trois OAV de Crystania en 1995 et 1996.

Mais revenons à Izubuchi Yutaka et sa contribution à Lodoss. En 1999, il sort ce très bel ouvrage, Anam (âme en gaélique), réunissant 170 illustrations réalisées pour les différents supports (romans, magazines, calendriers, posters, laser discs, cd, jeux vidéos, …) sur une période d’une dizaine d’années.

L’artbook est rangé dans un fourreau cartonné noir avec une ouverture au centre laissant apparaître l’illustration de couverture réalisée spécialement pour l’occasion : Deedlit en pleine invocation dans un cercle de feu. Il est divisé en quatre chapitres titrés en gaélique – Anam (âme), Naofa (sacré), Uafas (terreur) et Tine (flamme) – et alterne crayonnés et aquarelles. Les illustrations sont parfois accompagnés de textes en anglais présentant l’univers ou les personnages de Lodoss.

La première section contient quelques portraits des personnages principaux et quelques scènes clés.

Naofa est consacrée aux elfes et aux fées principalement avec de nombreuses illustrations de Deedlit, quelques unes de Pirotess, de Leaf, … Parn, avec ou sans Deedlit, est encore et toujours là, ainsi que Neese et Spark entre autres.

Uafas s’intéresse aux ennemis. Les forces de Marmo (Ashram, Pirotess, Karla, Wagnard) y cotoient les dragons et les gobelins.

Enfin Trine met notamment à l’honneur Shylis et Orson, Kashue ou bien encore Nardia.

Le style d’Izubuchi Yutaka a bien sûr évolué durant la dizaine d’années compulsée dans Anam, notamment lors de la production des OAV et l’adaptation des designs par Nobuteru Yûki. Ainsi  les débuts hésitants et parfois brouillons comme les designs plus maîtrisés sont représentés. On peut aussi au passage s’amuser à comparer les différentes versions de Deedlit et de ses perchoirs.

Comme beaucoup j’ai connu les designs de Nobuteru Yûki avant ceux d’Izubuchi Yutaka ce qui ne m’empêche pas d’apprécier énormément les deux pour leur approche différente du design et de recommander ce superbe ouvrage aux fans de Lodoss et de fantasy.


Né en 1958 à Tôkyô, Yutaka Izubuchi, alors en stage chez Toei Animation, fait ses débuts en 1978 sur la série Daimos où il participe à la conception du mecha-design. En 1980, il signera pour eux celui de la série Uchuu Taitei God Sigma. La même année il contribue à la série Uchuu Senkan Yamato 3 (Space Battleship Yamato III – The Bolar Wars) de Leiji Matsumoto.

Grand fan de Yoshiyuki Tomino depuis Umi no Triton (1972) et Brave Raideen (1975), il le rejoint en 1982 sur sa série Xabungle où il coopère avec Kunio Okawara (Yatterman, Votoms, la saga Gundam, GaoGaiGar, Gravion, …). Il retravaille avec Tomino l’année suivante sur Aura Battle Dunbine.

Il lui fait des infidélités en 1984 et 1986 en rejoignant Ryosuke Takahashi sur la série Panzer World Galient et son spin-off Kikou Kai Galient toujours pour Sunrise. Il retrouvera Takahashi sur Gasaraki en 1998 dont il assurera le mecha design aux côté de Shinji Aramaki.

De 1987 à 1989, Tomino refait appel à lui pour la série Gundam ZZ, le film Char’s Counterattack et les OVA Gundam 0080 : War In The Pocket.

Entre temps, il a fait la connaissance de Masami Yuuki en 1983, un jeune mangaka impressionné comme beaucoup par Gundam (1979) mais bien décidé à proposer un autre style d’anime de robots. Afin de défendre leur projet, ils s’associent pour former le collectif Headgear où viendront plus tard les rejoindre Mamoru Oshii, Kazunori Itoh et Akemi Takeda. Ce fameux projet est Patlabor [2]. Izubuchi crée ainsi les mecha-design pour le manga (1988), les deux séries d’OAV (1988 à 1992) et le premier film (1989). Sur la série télé qui voit le jour en 1988, il est épaulé par Yoshinori Sayama. Sur les deux autres films (1993 et 2001), il travaille avec Shoji Kawamori (Macross) et Hajime Katoki (Gundam).

Ses collaborations avec Masami et Oshii ne s’arrêteront pas là. On lui devra les mechas des OAV Assemble Insert (1990) et le design des créatures sur les OAV Tetsuwan Birdy (1996), adaptation du manga de Masami. Il produira d’ailleurs la nouvelle série Tetsuwan Birdy Decode entre 2008 et 2009. Pour la petite histoire, il serait à l’origine du personnage d’Arita Shion, couverture de Birdy sur Terre. Pour Oshii, il créera les designs de l’armure de protection de sa saga Kerberos [3] qui apparaîtra pour la première fois dans son film live Akai Megane et que l’on retrouvera notamment dans Jin-Roh en 1999.

Il est crédité sur les designs des films de Silent Möbius (1991-1992), de la série Mugen no Ryvius (1999). En 2000, il est consultant pour le design des armures sur le film d’Escaflowne. Durant la production il plaisante avec Yûki Nobuteru, le chara-designer, lui faisant remarquer quelques ressemblances avec son manga inachevé, Rune Masquer. Il l’a d’ailleurs repris récemment après dix-huit ans d’interruption et un unique tome sorti en 1991. Grand fan de tokusatsu, il réalise aussi quelques costumes pour les films et séries de Kamen Rider.

En 2002, suite à une proposition de son ami et ancien collègue de Sunrise, Minami Masahiko, président du studio Bones, Izubuchi Yutaka passe à la réalisation d’un projet personnel, RahXephon. Pour ce faire, il fait appel à son vieil ami Akihiro Yamada pour adapter son chara-design et à Yoshinori Sayama pour le mecha design. Les influences sont multiples et Izubuchi ne nie pas les ressemblances avec Brave Raideen notamment, série qui l’avait tant marquée durant son enfance.

En 2006, il fait quelques designs sur Eureka Seven, aux côtés de Kawamori notamment. Il participe aussi, avec d’autres designers/mangaka célèbres, au jeu Soulcalibur IV en créant le personnage bonus Sheherazade, une elfe qui n’est pas sans rappeler une certaine Deedlit.

En 2007, il supervise The Skull Man, l’adaptation par le studio Bones de l’oeuvre de Shotaro Ishinomori.


Sources :


Notes :

[1] Page wikipedia sur Sword World

[2] Article sur Patlabor sur Mata-Web

[3] La saga Kerberos sur Wikipedia.

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